中新社景德镇7月2日电 题:中华职业教育社发布50个产教融合创新实践案例
中新社记者 李韵涵
“陶瓷之路,条条通向景德镇。”在2026IAC国际陶艺学会大会举办期间,83岁的美国陶艺家、阿尔弗雷德大学教授温·海格比(Wayne Higby)回望了自己与景德镇的三十余载瓷缘。
在1991年第一次来中国之后,次年温·海格比专程来到景德镇,三十多年过去,他仍记得初见这座瓷都时的震撼。“我看见有三四个工匠抬着一件巨大而洁白的瓷器沿街走过,手工造物带来的极致美感让我舍不得离开。”

此后,温·海格比几乎每年都会来到景德镇,有时一年数次。他与朋友、学生见证越来越多世界各地的陶艺家来到景德镇驻留、创作、交流。“不同语言和经验在这座城市相遇,又在泥土、釉色和窑火中找到共同话题。”
此次国际陶艺学会大会在景德镇举行,主题是“传承与创新”。温·海格比认为,这正是理解景德镇的两个关键词。
“景德镇的瓷器曾被西方称作‘白色黄金’,它的制作技艺长期笼罩着神秘色彩,瓷片、釉色、瓷土、青花料的来源,曾是西方陶瓷研究者追索东方瓷器秘密的线索。”温·海格比接受中新社记者采访时表示,景德镇对他而言,不只是博物馆中的古瓷,也不只是被书写过的过去,更是一个仍在生长的现场。
“人们把景德镇称作‘瓷都’,我说‘是的’,但它也是‘可能之城’。”温·海格比说,如今的景德镇,高楼、艺术街区、画廊、陶艺空间不断生长,城市肌理也与自己初来时不大相同。

在参与国际陶艺学会大会间隙,温·海格比与十余位朋友一同相聚,其中有人曾是他的学生,也有他多年来在景德镇结识的艺术家。大家围坐在一起吃饭,也在器物上绘画并烧制。于他而言,这样的相聚并非简单社交,而是陶艺交流的具体形态。
这种影响,也更深地进入了温·海格比的创作。“我长期以风景意象为创作线索,而中国陶瓷、中国画与书法改变了我观看风景的方式。”
在温·海格比看来,风景并非某个地点的简单再现,而更像一种“心象”:是情绪、精神经验和理想化空间的凝结。正是在中国,他逐渐意识到,一幅画、一件瓷器或一段书法,常常不是复刻外部世界,而是在建构内心世界。
对于希望来到景德镇的全球艺术家,温·海格比给出建议:不要只想着把在家乡做的东西搬到这里来,而要敞开自己,去认识这座城市里的制作者,与他们真诚交谈,回应这里的材料、空间和人。“来感受这里的能量。”他说,“也许你会做出以前从未做过的东西。”(完)

「对对对,先休息了。早睡早起,下午起来把宁孑抓过来好好给我们几个老家伙上一课。」
宁孑静静的阐述着,并仔细的观察着李荣昌的表情,看看这位***是不是也觉得很合理。
「各位,还是等会到车上再聊吧,我先跟大家说几句,这次大家看到的东西很重要,保密等级比较高,我现在了解到的信息也不多。不过还是需要大家先签署一份保密协议……」「就是,就是,接下来还有硬仗要打,可不能这个时候掉队了。再说那小家伙没来,这也没什么意思。」
高清在线播放「哎,这你就不懂了吧?这个分量要自己掌控才好,茶这东西,浓了澹了都没那个味儿了。」
但这显然难不倒李荣昌,很快他便找到了突破口,很诚恳的问道:「你觉得领先多少?能稍微透露一下吗?」